Welcome to Esperanza Tielbaard
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Esperanza Tielbaard is an artist born in Colombia but currently residing in the United States. Already has been presented numerous times internationally in countries like England, Portugal, France and Colombia. Her first presentation with Downtown Fashion Week has led her to have the honor of being a special guest and gave her the title of being the Director and curator of art of this event. However, this is not the first time that the artist is presented at a fashion event and with such magnitude. Her works have already been exposed in multiple events at the Fashion Week International that took place in Syracuse, in the Most Museum, and at Couture Fashion Week in New York.
Looking at her paintings, we can see that the notion of completeness is a recurring image in them. Her paintings contain various elements, such as lines, colors and figures that reflect the idea of abundance. It is in this way that she denounces the dissatisfaction that feel the human being so you have and their never-ending quest to fill with material objects. On the other hand, looking at her works the Viewer may notice immediately that the golden color is an essential part of them. The latter has different meanings for the artist. On the one hand it represents beauty, by the physical appearance of the metal, and the other represents the violence. The latter excels when thinking about the historical context of the gold, who was stained by blood and war. The artist believes that the exploitation of gold remains a topical subject which cannot be forgotten. There are multinational in their beloved Colombia and illegal groups that are still digging to appropriate it. This leads to the destruction of the fauna and flora of the country. It is from these events that the artist is inspired and created her works to sensitize people. |
Esperanza Tielbaard es una artista plástica nacida en Colombia pero que actualmente reside en los Estados Unidos. Ya se ha presentado numerosas veces a nivel internacional en países como Inglaterra, Portugal, Francia y Colombia. Su primera presentación con Downtown Fashion Week la ha llevado a tener el honor de ser una invitada especial y le ofreció el título de ser la Directora y Curadora de Arte de este evento. Sin embargo, esta no es la primera vez que la artista se presenta en un evento de moda y con semejante magnitud. Sus trabajos ya han sido expuestos en múltiples eventos como en la Moda Week International que tuvo lugar en Syracuse, en el Most Museum, y en la Couture Fashion Week en Nueva York. Una parte de sus trabajos se puede encontrar en su sitio web: Esperanzatielbaard.com
Al observar sus pinturas podemos notar que la noción de plenitud es una imagen recurrente dentro de ellas. Sus pinturas contienen diversos elementos, como las líneas, colores y figuras que reflejan la idea de abundancia. Es de esta manera que ella denuncia la insatisfacción que siente el ser humano por lo que tiene y su interminable búsqueda por colmarse de objetos materiales. Por otra parte, al observar sus obras el espectador puede notar inmediatamente que el color dorado forma parte esencial de ellas. Este último tiene distintos significados para la artista. Por un lado representa la belleza, por el aspecto físico del metal, y por el otro representa la violencia. Esta última sobresale al pensar en el contexto histórico del oro, quien estuvo manchado por la sangre y la guerra. La artista considera que la explotación del oro sigue siendo un tema de actualidad que no puede olvidarse. En su querida Colombia hay multinacionales y grupos ilegales que todavía siguen cavando con el fin de apropiárselo. Esto conlleva a la destrucción de la fauna y la flora de su país. Es a partir de estos acontecimientos que la artista se inspira y crea sus obras con el fin de sensibilizar a las personas
Al observar sus pinturas podemos notar que la noción de plenitud es una imagen recurrente dentro de ellas. Sus pinturas contienen diversos elementos, como las líneas, colores y figuras que reflejan la idea de abundancia. Es de esta manera que ella denuncia la insatisfacción que siente el ser humano por lo que tiene y su interminable búsqueda por colmarse de objetos materiales. Por otra parte, al observar sus obras el espectador puede notar inmediatamente que el color dorado forma parte esencial de ellas. Este último tiene distintos significados para la artista. Por un lado representa la belleza, por el aspecto físico del metal, y por el otro representa la violencia. Esta última sobresale al pensar en el contexto histórico del oro, quien estuvo manchado por la sangre y la guerra. La artista considera que la explotación del oro sigue siendo un tema de actualidad que no puede olvidarse. En su querida Colombia hay multinacionales y grupos ilegales que todavía siguen cavando con el fin de apropiárselo. Esto conlleva a la destrucción de la fauna y la flora de su país. Es a partir de estos acontecimientos que la artista se inspira y crea sus obras con el fin de sensibilizar a las personas